\u00a0<\/strong>La pol\u00edtica cultural est\u00e1 tan corrompida que superficiales lavados de cara de administraciones puntuales no pueden realizar un trabajo del suficiente calado como para que tan siquiera se profundice m\u00e1s all\u00e1 de los tobillos en el oc\u00e9ano de miseria que lo conforma. La pol\u00edtica cultural, de hecho, idiosincr\u00e1ticamente funciona as\u00ed, porque la cultura, en especial, la del lenguaje sonoro, debido a su car\u00e1cter inmaterial y a la din\u00e1mica mercantilizada que se le ha otorgado desde la mayor Industria del entretenimiento de la historia, donde se subsumen todas las dem\u00e1s (incluida la \u00faltima que lo acapara todo como es la del videojuego y las de plataformas digitales del entretenimiento), convierte a este tipo de expresi\u00f3n, otrora art\u00edstica, en la principal materia de desposesi\u00f3n, muy por encima del resto, como muy acertadamente se\u00f1ala David Harvey. La mercantilizaci\u00f3n y por consiguiente la empresarializaci\u00f3n de este nuestro lenguaje, en un contexto capitalista, m\u00e1xime en su \u00e9poca paroxista actual como es el reinado incontestado del neoliberalismo, es la m\u00e1s manida, ajada y pisoteada de todas las expresiones art\u00edsticas con una ventaja notable sobre el resto, que tambi\u00e9n soportan lo suyo. El mundo sinf\u00f3nico, por lo tanto, el que se supone salvaguarda de la tradici\u00f3n, herencia de los logros de la evoluci\u00f3n musical que durante siglos se han ido sucediendo y que han quedado perfecta y pormenorizadamente registrados en lo que se viene en denominar el mundo acad\u00e9mico de la m\u00fasica, ha contribuido parad\u00f3jicamente a una resolutiva din\u00e1mica de colaboracionismo con las sacrosantas leyes del Capital como para acelerar su propia destrucci\u00f3n. Lo que \u201csirve\u201d hoy de la creaci\u00f3n es justamente eso \u201clo que sirve\u201d; en la ant\u00edpoda de lo que debe ser la expresi\u00f3n musical como creatividad pura, evoluci\u00f3n, subversi\u00f3n, discernimiento y todo ello aderezado con la \u201cin\u00fatil\u201d, desde el punto de vista material que no del consumo en s\u00ed mismo, experiencia est\u00e9tica \u2013principio inalienable del Arte-, hoy m\u00e1s objeto arqueol\u00f3gico que realidad viviente aunque, y as\u00ed se ha hecho asumir al p\u00fablico, todo esto ha quedado en la pueril manifestaci\u00f3n de \u201csensaciones\u201d aparentemente subjetivas y completamente dirigidas por la pantagru\u00e9lica Industria de la est\u00e9tica y de la cr\u00edtica cuya denominaci\u00f3n vulgar podemos sintetizar en el concepto \u201cgusto\u201d. \u201cGusto\u201d, por supuesto, como juicio cr\u00edtico indispensable e irrebatible, como esencia del primer mandamiento de la religi\u00f3n capitalista -\u201cel individualismo\u201d-, repleto \u00e9ste de soberbia y egocentrismo a raudales como para hacer de la opini\u00f3n personal una verdad absoluta por encima de la del resto, est\u00e9 esa verdad aderezada o no por el conveniente conocimiento sobre la materia de la que trata todo esto de la M\u00fasica.<\/p>\n La M\u00fasica acad\u00e9mica se percibe como algo ajeno a las inquietudes populares, sin- embargo t\u00fa contradices en\u00e9rgicamente esa percepci\u00f3n que se mantiene desde siempre en el acervo popular.<\/strong><\/p>\n Tratar a la M\u00fasica acad\u00e9mica como coto privado y estanco de una clase, la burguesa o la \u00e9lite, es contribuir activamente al juego de la Industria. No existe ni pertenencia ni elitismo en la m\u00fasica acad\u00e9mica o sinf\u00f3nica, o al menos permitirla es caer en un craso error y en una concesi\u00f3n imperdonable; la m\u00fasica es expresi\u00f3n humana en su estado m\u00e1s puro, incluso muy por encima de la palabra. Asegurar que alguien se puede adue\u00f1ar de la m\u00fasica es lo mismo que asegurar que alguien se puede adue\u00f1ar del aire, del agua, de la tierra, de los seres humanos, de la biosfera, del Cosmos…, eso no implica que no haya un sistema p\u00fatrido y espurio que lo intente hacer y la mayor\u00eda de veces lo consiga, al menos a nivel terrenal, de la misma manera que ahora se intenta hacer con recursos b\u00e1sicos como el agua o los alimentos, la biosfera en su conjunto, y que toda la vida se lleva haciendo con la tierra y con los seres humanos, muy especialmente y por encima de todo con La Mujer. Considerar que intelectivamente la M\u00fasica acad\u00e9mica pertenece en exclusividad a una \u00e9lite de entendidos, expertos, acad\u00e9micos, estudiosos o profesionales de ese entorno es lo m\u00e1s antimarxista y antinatural, por lo antihumano que conlleva esa creencia, que pueda existir; es como arg\u00fcir o dictar que las obras literarias o de la expresi\u00f3n pl\u00e1stica que se sit\u00faan en la vanguardia de la creaci\u00f3n solo deben ser mostradas y asumidas por un tipo de casta intelectualmente preparada o docta en esas materias, cuando realmente, ese grupo de la \u201c\u00e9lite\u201d intelectual suele estar copada por el tejido social m\u00e1s abyecto, estulto y colaboracionista del Stablishment capitalista, simples sicarios de la est\u00e9tica, la mayor\u00eda de las veces al servicio espurio de la propia Industria que ha sumido a los entes p\u00fablicos en una realidad de meros gestores garantes de los intereses transnacionales del entretenimiento.<\/p>\n \u00bfConsideras ese comportamiento, esa forma de acaparar lo que es de todos el principal motivo por el que perdura el divorcio insalvable entre el p\u00fablico y la creaci\u00f3n actual?<\/strong><\/p>\n \u00bfConsideras ese comportamiento, esa forma de acaparar lo que es de todos el principal motivo por el que perdura el divorcio insalvable entre el p\u00fablico y la creaci\u00f3n actual?<\/strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n Sin lugar a dudas esa actitud contribuye de manera determinante a mantener el divorcio, la insuperable grieta entre el creador y el oyente, consiguiendo que \u00e9ste prosiga en su \u201cempanada\u201d musical y el creador, en su condici\u00f3n de entelequia social, en un sujeto prescindible que no aporta nada, salvo su contribuci\u00f3n a la din\u00e1mica de apariencia institucionalizada de inquietud art\u00edstica en los entes, imprescindible para que la correcci\u00f3n pol\u00edtica c\u00ednica y demagoga siga impoluta y por lo tanto nada cambie, gobierne quien gobierne y gestione quien gestione (en el 99.99% de los casos, personas o funcionarios completamente incapacitados, o en el mejor de ellos simples diletantes mediocres que hacen lo que buenamente pueden). Lo que es curioso es que esos funcionarios o personal pol\u00edtico, entre los que abunda el mundo acad\u00e9mico institucionalizado y no el que habita entre la masa, est\u00e9 siempre desplaz\u00e1ndose por los conductos de trasvase herm\u00e9ticamente cerrados que conectan entes p\u00fablicos y privados de gesti\u00f3n; tambi\u00e9n es digno de rese\u00f1ar que la pol\u00edtica de subvenciones se mueve inequ\u00edvocamente entre estos sujetos de la oficialidad cultural estatal y adl\u00e1teres, dejando las migajas para iniciativas que no suelen dilatarse en exceso por no ser acordes a esa oficialidad que no duda en recurrir al mensaje lacrim\u00f3geno y victimista de la falta de cultura musical del p\u00fablico al que desprecian con su condescendencia y al que no dudan en culpar de la poca o nula aceptaci\u00f3n de sus \u201cgrandes aportaciones\u201d a la historia del arte musical que les es propio, escribi\u00e9ndola simult\u00e1neamente a sus biograf\u00edas en donde recalcan sus egos como parte del elenco protagonista de esa misma historia que hoy se est\u00e1 fabricando, por ellos y los entes a los que sirven. Al p\u00fablico al que no asisten, al que no hacen llegar nada, le exigen c\u00ednicamente que desde lo ignoto muestre iniciativa hacia algo de lo que no tiene noticia alguna, y todo esto aderezado con una actitud cainita dif\u00edcilmente igualada en otro gremio. En definitiva, se da la paradoja del llanto desconsolado generado por la no consecuci\u00f3n de un anhelo mientras ellos mismos lo combaten con verdadera devoci\u00f3n y que no dudan en dinamitar.<\/p>\n Lo que menos interesa al creador, aunque me averg\u00fcenza utilizar el t\u00e9rmino \u201ccompositor\u201d porque la prostituci\u00f3n y embarrado del concepto es inefable, debido a la Industria y al consentimiento involuntario de todo el auditorio, lo que menos interesa al creador, insisto, es justo eso que el propio creador institucionalizado hace, es decir, contribuir a que la creaci\u00f3n quede en una mera apariencia y en un ejercicio de prepotencia egoc\u00e9ntrica repleta de frases tan grandilocuentes e institucionalizadas como vac\u00edas creando una barrera infranqueable para el ciudadano de a pi\u00e9 al que se le junta el hambre con las ganas de comer,- ni hace por comprender, ni se le da la oportunidad-, tanto es as\u00ed, que la susodicha oportunidad es imposible porque desconoce de ella su existencia por completo. Eso implica un seguro de vida, un club selecto garantista de esos \u201cfigurantes\u201d de la ret\u00f3rica musical que ocupan cargos administrativos formando un bucle hereditario que jam\u00e1s se rompe, y en esto s\u00ed hay paridad (el arribismo es asexuado), mientras contribuyen a sabiendas a la desposesi\u00f3n de la creaci\u00f3n que realmente corresponde al p\u00fablico de este tiempo, neg\u00e1ndoles el acceso a susodicho lenguaje, convirti\u00e9ndolo en algo inasequible, no por su complejidad sino por su ocultaci\u00f3n mediante mil formas diferentes, exposici\u00f3n de todo el material espurio de la Industria que es infinito, repertorio siempre vital cuando se trata de m\u00fasica acad\u00e9mica lamentablemente anacr\u00f3nico que sustituye a aquel que se produce simult\u00e1neamente al momento de vida del auditor, eclipsado adicionalmente de forma constante con cualquier material generado en despachos que mantienen el flujo de capital mediante su promoci\u00f3n en programas televisivos cuyo principio art\u00edstico es el mismo que el del marat\u00f3n realizado por un rat\u00f3n en una rueda durante horas, obedece al instinto puro. El instinto, tambi\u00e9n parad\u00f3jicamente, es tremendamente f\u00e1cil de domar, de encauzar y dirigir; cualquier herramienta, que no ideolog\u00eda, fascista lo demuestra todos los d\u00edas, porque esta se basa en el instinto m\u00e1s bajo, donde hasta las turbas m\u00e1s s\u00e1dicas en definitiva -y a\u00fan pareciendo de un proceder salvajemente an\u00e1rquico-, son perfectamente dirigidas. Sin embargo, el discernimiento es todo lo contrario; el discernimiento es ind\u00f3mito, no puede controlarse, es imposible, justo es la ausencia de \u00e9l lo que hace controlable y sumisas las mentes, la m\u00fasica subvierte esa tendencia al control, amansa a las fieras, pero subleva el conocimiento, por eso mismo, la M\u00fasica no solo se matiza y se neutraliza en el curr\u00edculo acad\u00e9mico, sino que se hacen esfuerzos tit\u00e1nicos por eliminarla definitivamente (ya Plat\u00f3n en sus Nomoi daba algunas pistas de como \u201ccontrolar\u201d este lenguaje, no es nada nuevo). \u00bfQu\u00e9 mueve al compositor? Al grupo institucionalizado su condici\u00f3n de engranaje de la Industria mercantilista y elitista, al resto simple y llanamente la necesidad vital, la pulsi\u00f3n insuperable de crear, el ser un compositor, el desnudarse y \u201cdarse\u201d, y hoy, no esperar absolutamente nada a cambio. Componer hoy es una especie de ascetismo.<\/p>\n \u00bfC\u00f3mo debe enfocar un compositor marxista su obra?<\/strong><\/p>\n La actitud marxista en la M\u00fasica hoy en d\u00eda no es un elemento o una actitud est\u00e9tica, una normativa o un tipo de combinatoria sonora que pueda provocar ciertos ensalzamientos acordes a unos principios ideol\u00f3gicos de partido; la actitud marxista de la M\u00fasica hoy es una actitud en la vida, es un \u201chacer\u201d, es un \u201cconstruir conciencia\u201d – a modo de las Misiones Pedag\u00f3gicas de la Segunda Rep\u00fablica-, es erradicar el analfabetismo del auditorio al que ha sido arrojado desde la omnipotente Industria del entretenimiento y todo su elenco de medios corporativos de alienaci\u00f3n y atrofia del discernimiento. Si en algo se debe ser un \u201cantisistema\u201d es, por encima de cualquier otro lenguaje expresivo, en la M\u00fasica y particularmente en la acad\u00e9mica, en esa que se denominaba hasta hace poco \u201ccontempor\u00e1nea\u201d y que, una vez m\u00e1s, la Industria \u201cbastardiza\u201d usurp\u00e1ndola y extrapol\u00e1ndola a la producci\u00f3n de su cadena de \u201cmontaje\u201d, nunca mejor dicho, para barnizar de enjundia lo que es un simple producto de consumo desprovisto por completo de cualquier indicio de creatividad.<\/p>\n Pero persistir en esta insumisi\u00f3n sistem\u00e1tica a los dictados de la Industria conduce a un callej\u00f3n sin salida.<\/strong><\/p>\n \u00a0<\/strong>Pero esto es as\u00ed porque se nos presenta otra paradoja imperdonable e insoslayable: la facilidad con la que las izquierdas, desde las retaguardias socialdem\u00f3cratas hasta las vanguardias del \u00e1mbito comunista, abrazan y reconocen como lenguajes inequ\u00edvocos del Pueblo exactamente esas manifestaciones creadas por el Sistema y la Industria que asegura combatir, otorgando reconocimiento a las figuras que el propio tejido industrial del entretenimiento considera como sujetos representativos de valor indiscutible; una vez m\u00e1s, la M\u00fasica acad\u00e9mica queda fuera de valoraci\u00f3n por ser, supuestamente, representativa de la clase opuesta, contribuyendo con ello a la negaci\u00f3n del legado que al pueblo pertenece m\u00e1s y muy por encima de la producci\u00f3n industrial y, ni que decir tiene, de esas clases elitistas que se han adue\u00f1ado de ella, con el a\u00f1adido de que el creador forma parte de ese mismo pueblo, cuyos impuestos le forman dentro del \u00e1mbito de la educaci\u00f3n p\u00fablica de los conservatorios, hoy en plena fase de desmantelamiento y putrefacci\u00f3n, en el que, salvo las excepciones del cuerpo institucionalizado, puede acabar en la m\u00e1s absoluta miseria y ostracismo. Los peores aliados de la m\u00fasica curiosamente son los que m\u00e1s deber\u00edan volcarse en su defensa: acad\u00e9micos y corrientes del progresismo pol\u00edtico. Este discurso puede doler a todos, sin excepci\u00f3n, pero \u00bfqu\u00e9 otra cosa posee m\u00e1s valor en la creaci\u00f3n art\u00edstica que la honestidad? Para m\u00ed, ninguna.<\/p>\n \u00a0<\/strong>\u00bfEl compromiso pol\u00edtico y social, por lo tanto, es esencial en tu obra?<\/strong><\/p>\n \u00a0<\/strong>A mi modo de ver, hoy, en la coyuntura geopol\u00edtica actual donde la multipolaridad va superando una hegemon\u00eda incontestable – con todo el trauma y convulsi\u00f3n que eso genera-, en plena ebullici\u00f3n de una revoluci\u00f3n tecnol\u00f3gica cuya deriva es indeterminada, un cambio social e incluso existencial para la Especie, en un entorno hiperglobalizado y simult\u00e1neamente tan eclipsado por una sobrecarga de informaci\u00f3n esculpida desde infraestructuras medi\u00e1ticas que son parte de emporios empresariales grotescos con unos intereses expl\u00edcitos que en gran parte dependen de la conformaci\u00f3n y uniformidad de la opini\u00f3n p\u00fablica, en definitiva, en un mundo superpoblado, recluirse en una burbuja creativa me parece, adem\u00e1s de una absoluta incongruencia obsoleta y arcaica, un ejercicio de inmadurez e irresponsabilidad manifiesta. Hoy, el Arte por el Arte no tiene mucho significado, por la evidente contaminaci\u00f3n antes referida por parte de la Industria derivada del propio Sistema capitalista que declara como principio la \u201cutilidad\u201d de todo lo que existe y est\u00e1 por existir, contraviniendo por completo la esencia del Arte. El Arte por el Arte no tiene significado porque el Arte por el Arte no es \u201c\u00fatil\u201d, contraviene la realidad, la exigencia sagrada del credo de la demanda de mercado; la experiencia est\u00e9tica se emula, no es m\u00e1s que un suced\u00e1neo de algo remotamente parecido a lo que fue la experiencia est\u00e9tica, cuya \u201cutilidad\u201d hoy consiste en un ejercicio de autosugesti\u00f3n, por parte de una \u00e9lite econ\u00f3mica, en las ant\u00edpodas de la episteme, como intento de diferenciaci\u00f3n del peat\u00f3n vulgar. Si a esto le sumamos la narcotizaci\u00f3n intelectual de la sociedad imbuida en una din\u00e1mica paranoica del consumo, el Arte no tiene ni lugar, ni sentido. Como dir\u00eda Chomsky \u201cla gente paga por el privilegio de ser sometida a la manipulaci\u00f3n de las actitudes y comportamientos\u201d, en este caso los de la Industria.<\/p>\n La escena que detallas no deja lugar al optimismo \u00bfNo hay esperanza?<\/strong><\/p>\n \u00a0<\/strong>Si el Arte ha sido encadenado a la mercader\u00eda ontol\u00f3gica no queda otra que buscarle una \u201cutilidad\u201d, una \u201cfunci\u00f3n\u201d; para m\u00ed la m\u00e1s coherente es la de la denuncia social. No se trata de describir como los \u201ccl\u00e1sicos\u201d, si se me permite denominarlos as\u00ed, la Naturaleza o la esencia del ser est\u00e9tico, de lo que se trata aqu\u00ed es de describir la nueva naturaleza, el nuevo sujeto est\u00e9tico y \u00e9ste requiere del compromiso y la descripci\u00f3n de la realidad social en la que buceamos. El Arte es humano y lo \u00fanico humano que equivale al Arte – en un sistema que ha quedado obsoleto y que nos ha conducido a lo que puede ser incluso nuestra propia extinci\u00f3n y la de todo lo que subsiste en el planeta a pesar nuestro-, en una Especie que flirtea tan peligrosamente con el salvajismo en una vor\u00e1gine suicida de individualismo arrasador, es la empat\u00eda. El Arte es empat\u00eda porque es humano, porque es subversivo, porque es la \u201cverdad\u201d. Mi obra, salvo algunos momentos en los que mi inquietud creativa demanda ese individualismo \u00ednsito como instinto supervivencial humano y como producto que soy de esta sociedad cuando lo que necesito hacer es un ejercicio de introspecci\u00f3n, gira en torno a la denuncia o retrato del paisaje pol\u00edtico-social, insisto, nuestra naturaleza contempor\u00e1nea; creo que hoy por hoy es esencialmente de lo que se debe hablar y la m\u00fasica es la forma de hablar de alguien como yo.<\/p>\n Para terminar, h\u00e1blanos brevemente de lo que te traes entre manos y de tu futuro m\u00e1s inmediato. <\/strong><\/p>\n Para contestarte a eso debo hacer una breve introducci\u00f3n donde explicar someramente lo que hice para poder entender lo que hago y llevar\u00e9 a los escenarios en breve. Convertir a la gente en est\u00fapida musicalmente hablando es torpedear la l\u00ednea de flotaci\u00f3n del esp\u00edritu cr\u00edtico y el discernimiento gravemente, de hecho, la sonrisa o el comentario jocoso que pudiera suscitar esta afirmaci\u00f3n, que atribuye a la M\u00fasica un papel trascendental en el pensamiento humano, implica una asunci\u00f3n expl\u00edcita de que la M\u00fasica realmente tiene una simple funci\u00f3n de divertimento, y por lo tanto una \u00ednfima \u201cutilidad\u201d que sirve para la inocua satisfacci\u00f3n personal, no m\u00e1s dotada de profundidad est\u00e9tica que un juguete sexual: relaja y te puede hacer viajar de manera instintiva, poco m\u00e1s. Entenderlo as\u00ed, te sit\u00faa en el marco de la Industria, los idiomas desde ese momento son incompatibles y el mensaje no llega nunca de un extremo a otro, por lo que es imposible intentar convencer sobre el significado de la creaci\u00f3n actual a nadie, requiere de un proceso lento y cuidadoso donde se abran todos los poros del entendimiento y se abandonen sistem\u00e1tica y voluntariamente todos los prejuicios del \u201cgusto\u201d como principio y verdad incontestables. Mostrar la experiencia est\u00e9tica implica explicar en qu\u00e9 consiste ese tipo de experiencia, intentar mostrar al auditorio que ese lenguaje que refleja su naturaleza sincr\u00f3nica es realmente el fresco de esa naturaleza viva y no un bodeg\u00f3n implica paciencia por todas las partes e intenci\u00f3n, que no sugesti\u00f3n o convencimiento, hacer comprensibles los elementos materiales utilizados para la realizaci\u00f3n de los trazos y frases del discurso conlleva infinitas dosis de pedagog\u00eda. Un ejemplo que siempre utilizo es el de una persona sustra\u00edda de la sociedad del siglo XIII y expuesta sin mediaci\u00f3n alguna a la comprensi\u00f3n del \u00faltimo ordenador cu\u00e1ntico, parece sacado de un cuento de cienciaficci\u00f3n con unas dosis de terror tan elevadas que lo convierten justo en lo contrario de lo que pretende, en un relato absurdo, grotesco y tragic\u00f3mico. Pues bien, exactamente eso es lo que ocurre cuando a una persona cuya experiencia es residual o ninguna con las vanguardias de la creaci\u00f3n musical – obviando las corrientes espurias que pululan por el amplio elenco de propuestas que coexisten en el mundo sinf\u00f3nico-, es expuesta a una pieza de estas caracter\u00edsticas, incluyendo las compuestas en los albores del siglo pasado. El auditorio est\u00e1 tan expuesto al producto industrial y a la tonalidad que lo primero que reconoce un ser humano al nacer es el rostro de su madre y el sistema tonal; actualizar esto \u00faltimo es una tarea tit\u00e1nica cuando el receptor del mensaje contin\u00faa en el l\u00edquido amni\u00f3tico tonal durante toda su vida. Sin una \u201cclimatizaci\u00f3n\u201d auditiva y epistemol\u00f3gica cuidada es imposible que alguien cuya realidad musical sigue par\u00e1metros de varios siglos atr\u00e1s, morfol\u00f3gica y sint\u00e1cticamente hablando, sea capaz de entender un solo sonido de los propuestos por la vanguardia \u201ccu\u00e1ntica\u201d musical; parad\u00f3jicamente, y muy al contrario de lo que le ocurr\u00eda al personaje del relato de ficci\u00f3n de Verne, el oyente es el obsoleto y su realidad es la \u201ccu\u00e1ntica\u201d, no esa de la momia anacr\u00f3nica con la que aliena sus o\u00eddos que percibe como propia. Con Echoes 1.61 Ensemble intentamos conseguir mimetizarnos con esta realidad de alienaci\u00f3n sistem\u00e1tica, introduciendo \u201ctrazas\u201d de esos sistemas compositivos que contribuyeron de forma determinante, precisa y coherentemente validada por el devenir de los acontecimiento y la historia, en estructuras y sobre todo, y por encima de todo, t\u00edmbricas de los lenguajes despose\u00eddos por la Industria, los que realmente surgieron de la inquietud popular. Los conciertos eran ponencias audiovisuales donde se intercalaban proyecciones explicativas de la naturaleza generativa de los lenguajes abordados en un discurso t\u00e9cnico asumible para todos los p\u00fablicos y una ejemplificaci\u00f3n en directo con una instrumentaci\u00f3n caracter\u00edstica de las m\u00fasicas de consumo antes especificadas. Los m\u00fasicos permanec\u00edamos en oscuridad total, salvo por una tenue iluminaci\u00f3n de atril para poder seguir la partitura; el auditorio, generalmente, permanec\u00eda con la luz de sala para que el p\u00fablico, normalmente alumnos de grados de docencia musical o de conservatorio, pudieran tomar las notas que considerasen oportunas. El fin se encontraba en las ant\u00edpodas de lo que se persigue en un concierto normal, a saber, la exposici\u00f3n de un repertorio para el deleite funcional del auditorio y la exhibici\u00f3n t\u00e9cnica de los int\u00e9rpretes no era lo importante; el fin de todo aquello no era otro que el de la captaci\u00f3n de la atenci\u00f3n del auditorio para conseguir tender puentes de conexi\u00f3n, buscar alg\u00fan resquicio de permeabilidad por donde los lenguajes de la vanguardia pasada pudieran germinar de alguna manera, suavizando su asunci\u00f3n y abriendo de esta forma la oportunidad al descubrimiento de aquellos compositores que ni estaban all\u00ed ni sus obras eran expuestas pero s\u00ed la esencia y naturaleza de sus lenguajes. La t\u00edmbrica instrumental era el nexo entre lo anacr\u00f3nico del auditorio y lo sincr\u00f3nico de lo que realmente se produce en el tiempo en el que les ha tocado vivir. Lamentablemente el proyecto no fue entendido por las instituciones y mucho menos por el gremio de \u201cintelectuales\u201d, m\u00e1s empe\u00f1ados en seguir con los m\u00e9todos fracasados desde hace un siglo que en sopesar los pros y contras de un proyecto completamente in\u00e9dito en este pa\u00eds. Quiz\u00e1 el m\u00e1s interesado en no dotar al oyente del discernimiento suficiente es el propio gremio de la m\u00fasica y con esto se mantiene el divorcio, la brecha y el sinsentido, adem\u00e1s de hacer un juego descaradamente s\u00f3rdido al Sistema; no existe nada m\u00e1s conservador que la M\u00fasica, cuando deber\u00eda ser el arte punta de lanza de toda revoluci\u00f3n. Aquello pas\u00f3 y lo que est\u00e1 por venir es todo lo que aquello me ense\u00f1\u00f3, en un nuevo proyecto que ya est\u00e1 en marcha.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Tratar a la M\u00fasica acad\u00e9mica como coto privado y estanco de una clase, la burguesa o la \u00e9lite, es contribuir activamente al juego de la Industria. No existe ni pertenencia ni elitismo en la m\u00fasica acad\u00e9mica o sinf\u00f3nica, o al menos permitirla es caer en un craso error y en una concesi\u00f3n imperdonable.<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":250,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6,27],"tags":[],"class_list":{"0":"post-245","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-cultura","8":"category-musica"},"yoast_head":"\n![\"\"](\"https:\/\/tiempodetormentas.com\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/musica.jpg\")
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Si esto es as\u00ed y el creador se encuentra, por as\u00ed decirlo, subyugado y secuestrado por la din\u00e1mica mercantilista \u00bfQu\u00e9 es entonces lo que mueve hoy al creador a crear?<\/strong><\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/tiempodetormentas.com\/wp-content\/uploads\/2022\/02\/musica-clasica.jpg\")
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